中一中《舞彩繽紛》聯合展演
迎接藝術人才培育新時代
一中美術班與文華舞蹈班合辦跨域創作與展 
臺中一中美術班及文華高中舞蹈班舉辦《舞彩繽紛》舞蹈暨繪畫創作之快閃演出，演出一場名為「難」的舞蹈作品。(約博翻攝)
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E政策網 約博報導)1
08課綱頒布後，特殊需求領域的藝術才能班課綱也跟著公告，揭示著台灣教育新時代的來臨，台灣藝術專業人才的培育也走向更精緻及系統化的方向。臺中一中美術班及文華高中舞蹈班辦理跨領域聯合展演，4月30日於臺中一中舉辦《舞彩繽紛》舞蹈暨繪畫創作之快閃演出，由文華高中舞蹈班17位舞者及臺中一中美術班60位藝術家演出一場名為「難」的舞蹈作品。此次活動由臺中一中美術班邀請文華高中舞蹈班進行跨領域課程的合作，將藝術專業訓練中的視覺表現與動覺開發進行跨領域的課程合作。 
臺中一中林隆諺校長期許此次的跨域合作能為日漸低迷萎縮的藝術專業人才庫，提出一套振興的可能方向。圖為兩校學生表演與繪畫場景(約博翻攝)
臺中一中林隆諺校長表示，臺中一中美術班及文華高中舞蹈班分別為中區美術藝術才能班及舞蹈藝術才能班的第一志願，也肩負著臺灣藝術專業教育的領銜使命，此次的跨域合作正符合新課綱互動、共好的精神，為日漸低迷萎縮的藝術專業人才庫，提出一套振興的可能方向。
文華高中何富財校長表示，文華高中舞蹈班歷年來各項舞蹈比賽或升學成績皆表現亮眼，本次與臺中一中美術班「跨領域創作快閃活動」，擔綱演出的17名高二學生，以豐富情感的現代舞演出【難】，敘述人從一出生，生命中便充滿了各種難；順、逆難料，不過就是命運的轉盤。在動態舞蹈與靜態美術的交流中，不同領域的孩子藉此探索藝術呈現的更多可能性，領略不同藝術形式的奧妙。期待帶給大家全新的藝術饗宴。 
文華高中何富財校長表示，學生在動態舞蹈與靜態美術的交流中，藉此得以探索藝術呈現的更多可能性，領略不同藝術形式的奧妙。(約博 翻攝)
文華高中舞蹈指導老師傅家玫老師說，舞蹈是活的藝術，肢體舞動、畫面呈現、旋律繞耳，期待透過臺中一中美術班孩子們的畫筆，讓舞蹈班孩子的舞蹈創作瞬間的線條留下，勾勒出觸動人心的畫面，藝術讓人心都美了起來。為了完美呈現此活動，在何富財校長、張仲凱主任的促成下，舞蹈班特別邀請前瑪莎•葛蘭姆現代舞團舞者郭乃妤老師，以向瑪莎葛蘭姆大師致敬，並特別邀請擅長設計制作葛蘭姆風格服裝的林秉豪老師合作，共同創作及詮釋【難】這支舞作
臺中一中美術班指導老師謝怡如老師表示，隨著時代的演進，近幾年美術班嘗試著讓學生有跨領域的學習機會，去年與歷史、國文領域舉辦展覽「老物新立」，也再次與清水高中音樂班進行第二次跨音樂、新媒體的展演，今年能夠與文華高中舞蹈班的合作，對學生來說都是很不同的體驗。兩校學生們同樣是17歲，第一次看到他們在文華高中舞蹈班的教室，互動交流的過程討論著對藝術、和夢想的樣貌，著實讓人感動。這次「跨舞蹈」的教學，我著重在學生對身體的感知，包含觸覺與呼吸的運用，在音樂的合作也許只著重在聽覺，但在舞蹈班除了音樂聆聽、眼睛要記憶每個律動，看著舞者身體的線條，將每個旋律的一瞬間，透過自己的手和身體連結到畫面的組成，因此安排讓他們從小張速寫本延伸練習到幾乎半個身體大的畫布上，最後點、線、面的構成，雖然只是單色素描的媒材，但「彩」的運用是留在畫布上的筆觸表現，另一個是炭筆使用上的力道去改變濃淡虛實，讓觀者從畫作中看到「舞」的痕跡、「彩」的運筆，美術班的學生在畫中讓舞者躍然紙上。
臺中一中美術班江霈瑀同學去年曾經參與和清水高中音樂班跨領域光影藝術展演合作，該次經驗讓他對於藝術的其他領域能有更多的興趣與想法，同時運用了光的概念在美術班的藝術節與班展的作品呈現。今年很開心能與文華高中舞蹈班跨領域的進行快閃展演表演活動。
動態速寫著重在眼睛觀看的記憶與手的關係，我們從小張速寫練習到全開紙張上繪製，在速寫的過程中，感受到原在小紙張上只有手局部的移動，但到全開畫紙上是整個肢體上的律動，畫面線條隨著旋律流動，粗細變化和速度感都使得整張作品更融入在表演當中，是與以往非常不同且有趣的創作方式。
臺中一中美術班邱姿寧同學說，這是大家第一次要在短時間內，看著一個動態的畫面，然後在畫紙上表現出來，呈現動態感，是困難的。過程很有趣，一邊欣賞他們的舞姿，一邊經營畫面，把她們在這首歌呈現給我的感覺畫出來，是特別的創作經驗。老師告訴我們，當速寫本的尺寸從小本的練習本放大到全開紙張時，就不要太拘謹，要放開去畫，捨棄掉以前注重的一些細節，現在要看的是整體的樣子。
此次展演活動，邱姿寧同學非常期待，預想著這十分鐘的創作畫面，搭配音樂，將五感放大，作品要有黑白灰階、塊面、線條粗細變化等等，希望可以在這些抽象的裡面，畫出舞者的動態感，在律動中感受整體平衡協調。
劉映杅同學說，這是她第一次這麼近距離接觸到舞蹈表演，是一個非常難能可貴的機會。文華高中的學生們舞蹈表演非常傑出，這次能夠近距離觀察並進行創作讓她在畫圖的思路上有更新的看法。「我認為像這樣的跨領域結合是非常可貴的機會，把不同區域的資源結合在一起，產生新的創作火花，能夠激發她們的創作潛能，產生出1+1>2的雙贏局面。
林愷暄說，「美術、舞蹈兩大術科領域的合作交流其實對我們高中生來說是難得的，親自到文華舞蹈班參與舞蹈生的練習日常，開拓不少視野，也讓我發現，舞蹈與美術看似相異，卻其實圍繞同一概念：美的展現與對生活觀察。此次活動，讓我們跳脫以往熟悉的靜物作畫，以速寫呈現動態的舞蹈，這種跳脫框架又生動的課程讓我們及觀眾都有新的體驗。
文華高中舞蹈班學生許韶安說，這一次跟一中合作我學習到了動作精準的重要性，因為如果沒辦法每一次跳的角度動作都一樣，畫畫的一中同學可能會無法畫出最好看的畫面，我也學習到藝術是可以互相融合的，學舞蹈不一定只能跳舞，學畫畫也不一定只能畫畫，只要保有願意學習新事務的熱忱，就可以豐富自己並擦撞出不一樣的火花。
賴品婕同學表示，在這次與一中合作的活動中，學到最多的大概是表情管理吧。因為並不像以往的表演形式，舞者與觀眾間是有距離的，我們在跳，美術班的同學就在旁邊描摹我們。為了讓紙上的模樣是好看的，腳在痠、在抖，臉上都要保持完美的樣子。但也因為這次的新體驗，讓我更加注重動作細節，也嘗試了有別以往的表演方式。
謝宜蓁同學說，這首舞主要以瑪莎的身體呈現，跟之前呈現過的舞作風格不太一樣，所以使用的身體質地也不同，而整首舞的情緒是比較低沈、沈重，所以在排練之前，需調整好自己的心情，在舞作中也必須真的把自己放進舞作裡面。
現在是一個跨領域的時代，學生能力的養成也需要與時俱進。經過這次的互動及互相學習，讓兩校學生都有新的體驗，認識不同的藝術領域，相信能讓他們在藝術學習的道路上，能用更寬廣的面向來學習並提升自己的能力。